🎸💀구독자, Remember us 🫂

구독자님! 강렬한 태양이 인사하고 푹푹 찌는 짙푸른 여름이 찾아왔어요. 81기 문집부장으로 뉴스레터에서 마지막 인사를 드려야 할 시간이 왔네요. 80기부터 1년간 문집부장을 하며 많은 영공인을 만났어요. 문집과 뉴스레터를 만들기 위해 이야기들을 모으며 지내다 보니 시간이 순식간에 지나가버렸네요. "무슨 영화 좋아하세요?"라는 질문으로 시작한 대화는 어느새 영화뿐 아니라 이야기를 함께 만들어가는 ‘사람’과 ‘공동체’에 대한 질문으로 이어졌고, 그 속에서 저는 더 깊은 연결을 배울 수 있었습니다.

제 취미는 ‘영감 수집’인데요. 영공을 통해 영감이 되어주신 많은 분들께 진심으로 감사드려요. 기록하고 나누는 과정에서 끊임없이 배우고, 덕분에 일상도 한결 더 풍성해졌어요. 뉴스레터를 만들면서 받은 이야기들 하나하나가 지금의 저를 채워준 귀한 장면들이었습니다. 마음 속에 간직할게요. 📮

2025년 상반기 마지막 뉴스레터는 ‘영화제’ 특별판으로, 5월 초 연휴에 다녀온 ‘제26회 전주국제영화제’ 이야기를 담았어요. 부원들의 상영작 한줄 감상, 박민제 에디터의 전국제 MT 후기, 강시형 에디터의 ‘다시 민주주의로’ 섹션 소개, 박상준 부원이 전하는 인상 깊은 작품까지 다채롭게 준비했습니다. 🌈

우리 영공만의 축제, ‘서강영화공동체 40주년 기념 작은영화제’가 6월 2일부터 4일까지 3일 동안 캠퍼스 안팎에서 펼쳐집니다.  청년광장에서 즐기는 여름밤 야외 상영 <코코>, 강의실에서 만나는 강원도의 어촌 마을 풍경 <아침바다 갈매기는>, KT&G 상상마당 시네마에서 선보이는 영공 제작단의 작품들까지-! 영공의 이야기와 열정을 담은 영화들이 기다리고 있어요. 끝까지 함께해 주세요!

뉴스레터는 여름의 끝에서 다시 돌아올게요. 그때 다시 만나요, 구독자님. 🌳

🎶Remember Us 🎸💀

FEELM 편집장 김예빈 

🍿[특집] 26회 전주국제영화제 📽️

26회 전주국제영화제 ｜2025.4.30 - 5.9 

✏️26th 전주국제영화제 상영작 한줄 감상 

강시형

<잡종>, 제롬 유, 2024

길 잃고 죽어가는 개와 다시 길을 찾고 살아남은 인간이 주는 감동과 불편

<고독의 오후>, 알베르 세라, 2024

많은 이의 사랑과 격려를 받는 화려한 투우사와 고독하게 죽는 소들의 오후

<호루몽>, 이일하, 2025

산다는 것은 살아남았다는 것, 살기 위한 투쟁의 역사가 전하는 삶의 의미

김준범

<적이 온다>, 요시다 다이하치, 2023

파란약을 삼켜도 어찌하겠어요. 적(赤)은 분명히 오고있는데.

박민제

<베일리와 버드>, 앤드리아 아널드, 2024

필름과 아이폰, 그리고 베리얼의 노이즈로 더욱 선명해지는 깃털의 펄럭임

<가을이 오면>, 프랑수아 오종, 2024

엇갈리는 정체성을 풀어나가는 죽음이라는 손가락

<그라운드 제로로부터>, 가자의 영화감독들, 2025

시간의 경과 없이도 먼지로 일상을 뒤덮는, 그래서 공포스러운.

박상준

<시나리오> 장 뤽 고다르, 2024

죽음이 우리를 갈라놓을 때까지 영화는 끝나지 않는다, 영화가 끝나기 전까지 죽음은 우리를 갈라놓지 못한다.

<Echoed Silence> 이장욱, 1988

비좁은 곳에서 산산이 맥동하는 이미지의 소리 없는 외침.

<오후 풍경> 이장욱, 2013

다가오는 풍경, 달아나는 시선.

박세하

<가끔 구름>, 박송열, 2018

현실은 낭만을 좇고, 낭만은 현실을 좇는다. 

최재혁

<광합 파트1>, 이장욱, 2025

두 개의 영사기에서 발현하는 이미지의 조각들이 점멸하며 새겨진다

<뜬소문>, 에반 존슨/개일런 존슨/가이 매딘, 2024

둥둥 떠다니는 소문 속 잡히지 않는 허상만이

<하나는 적고 둘은 좋아>, 오딜롱 로페스, 1970

부르주아는 많고 영화는 좋아

신입 에디터의 한없이 사사로운 첫 영화제 기록

구독자에게 당장 5시간 30분이란 시간이 주어지면 무엇을 하겠는가. 바로 전주에서 인생 첫 영화제를 경험한 뒤 집으로 올라가려는 내게 주어진 물음이었다. 그 물음에 대한 답으로, 지난 2박 3일간의 영공 전주국제영화제 MT를 돌아보려고 한다.

첫째 날 (5/3)

나름 수도권 거주자라지만, 비-서울 주민에게 문화 생활이란 참으로 달콤하고도 가혹한 일이다. MT 하루 전인 5월 2일, 방배동에서 열린 룡 Ryong과 영다이 Yeong Die의 공연을 보고 부랴부랴 서둘러 집으로 돌아오는 버스에 몸을 실었다. (곧 챙기는 걸 깜빡하게 될) 세면 도구를 꺼내고 각종 전자기기를 충전시키니, 설렌 마음이 부풀어 올라 잠에 드는 데 꽤 애를 먹었다.

선발대의 용산역 집합 시간은 오전 9시 40분. 오로지 KTX를 타기 위해 광역버스에 지하철까지 거치는 여정은 8시에 시작되어야 하니, 늦어도 7시엔 기상해야 한다. 졸린 눈을 비비며 준비물 체크리스트를 하나하나 지워 가니 한결 마음이 가벼워진다.

최근 수강하고 있는 디제잉 워크샵을 위해 골라 놓은 곡들을 무작위로 재생하다 보니 어느새 서울역, 그리고 용산역. 연휴 첫 날 목적지행 열차 시간을 확인하는 수많은 인파 사이에서 익숙한 영공의 얼굴들이 보이고, 전주행 KTX 열차에 탑승한다. 역방향 좌석이라 당황했지만, 그리고 누가 봐도 가족을 위한 4인 좌석에 3인 가족과 합석하게 되어 뻘쭘했지만, 아무렇지 않은 척 레코드박스와 에이블톤 사이를 오가니 어느새 전주역이다. 생각보다 서늘한 대기와 서울보다 낮은, 그래서 시야가 편안한 건물들이 우리를 맞아 준다.

영화제에 도착했으니 바로 영화관으로 이동, 하지는 않는다. 첫 영화로 비틀즈의 푸티지를 활용했다는 <오늘 우리가 했던 말>을 예매했으나 부원들과의 점심 식사가 더 중요하다고 판단, 수수료 천 원을 내고 취소한 뒤이기 때문이다.

몇몇 부원들과 콩나물국밥, 칼국수 등 사이에서 헤매다 누군가의 입에서 나온 짬뽕이 첫 점심 자리를 차지하곤 결국 물짜장 엔딩. 식사를 마치니 전주에서 꼭 방문하고 싶었던 ‘후로기오피스’ 영업 시간이 되어 다시 한껏 들뜬다.

아기자기한 공간 곳곳에 각종 진(zine)과 귀여운 소품들, 재기발랄한 티셔츠와 나를 유혹하는 음반들이 자리하고 있었다. 업새미 upsammy의 EP와 클로핑크 Klofink의 앨범을 손에 들고 나오니 (진짜) 영화제 첫 영화까지 시간이 조금 남는다.

함께 식사했던 부원들과 만나 카페에서 데이빗 린치에 관해, 코엔 형제에 관해 소소한 수다를 떨다 보니 어느새 전북대학교 삼성문화회관까지 이동하기에 빠듯한 시간이다. 버스 몇 정거장 거리에 위치한 그곳에서 곧 <계엄령의 기억>이 상영될 예정이었다.

일반 상영관과는 비교 불가한 스케일의 공연장에는 컵홀더도, 머리 받침도 없었지만 2시간 남짓의 작품을 즐기기엔 충분했다. 그러나 단도직입적으로, 영화는 실망스러웠다. 마르셀루 후벵스 파이바의 회고록이라는 매력적인 소재에도 불구하고, 깊이 없는 연출과 부족한 인물 묘사가 아쉬웠다.

그럼에도 나는 아직도 이 영화를 떨쳐내지 못하겠다. 아마 태평양과 50년이라는 거리를 두고 나와 이 영화가 ‘계엄령’이라는 ‘기억’을 공유하고 있기 때문일 테다. 영화의 원제처럼 나도 “여전히 여기 있”을 것인데, 우리 모두의 기억은 과연 어떻게 되는가 하는 질문에 답을 찾아야만 한다.

이런 생각을 하면서 급히 극장을 빠져나와 (고백하건대, 허기 때문에 차마 크레딧을 끝까지 기다리지 못했다.) 영공 부원들과의 단체 식사를 위해 객사의 한 이자카야로 향한다. 각자 첫 영화에 대한 소회와 다음 영화들에 대한 기대를 나누고 나니 어느덧 숙소.

그러나 숙소 앞 ‘느낌 좋은’ 술집을 발견, 2차를 결정한다. 수제 맥주와 함께 이런저런 영화 이야기를 나누고서도 부족했는지 숙소 휴게실에 들어와서도 그렇게 한 시간을 더 떠들다 뒤늦게 잠을 청해 보는 2박 3일의 첫 날 밤이다.

둘째 날 (5/4)

영화를 취소했다. 영화제 둘째 날 기록을 이렇게 시작해도 괜찮을까? 그러나 상영일 하루 전까진 취소 수수료가 부과되지 않는다는 중요한 팁을 남긴다면?

그토록 고대하던 팔레스타인 관련 영화 두 편을 예매하는 데 모두 실패한 뒤 ‘에이드리언 마틴’이라는 이름만 믿고 울며 겨자 먹기로 잡은 마고 내시의 영화를 보러 숙소를 나서기엔 무리였다. 전날 취침 시간이 3시였으니 말이다.

11시 직전 느지막이 일어나 대충 점심을 때운 뒤 오후 취소표를 기다릴 심산으로, 지도에 저장해 두었던 ‘포도시커피’로 이동한다. 과제를 한답시고 꺼낸 노트북으로 전국제 예매창을 새로고침하다 프랑수아 오종 감독의 신작 <가을이 오면>의 취소표를 확보하는 데 성공. 포기 않는 새로고침은 역시 배신하지 않는다.

다시 후로기에 들러 (얼마 전 개봉한 영화 <우리가 빛이라 상상하는 모든 것>에 음악이 삽입되기도 한) 에티오피아 뮤지션 에마호이 시게 마리암 게브루 Emahoy Tsege Mariam Gebru의 위인전을 구매한 후 감상한 두 번째 영화는 기대 이상이었다.

인물들을 가로지르는 여러 정체성을 죽음이라는 소재로 흥미롭게 풀어낸 수작이라는 인상을 받아 저녁 식사 자리로 향하는 길 내내 얼굴에 미소가 떠나지 않았다. 좋은 영화 한 편이 만들어 낼 수 있는 걸음걸이의 경쾌함이란 어디까지인 걸까?

평소 입에 잘 대지도 않던 한식이 어째서인지 계속 수저를 부른다. 어느덧 시간은 저녁 8시, 영화끈 짧은 나는 그새를 못 참고 음악을 찾아 떠난다. 목적지는 영화제 기간에 맞춰 전주에서 열린 클리크레코드/디엣지 디제이들의 단합 세션.

놀랄 만한 가격의 하이볼을 주문한 뒤 들은 음악은 그닥 놀랍지 않아 일찍 객사 나들이를 마쳤다. 오히려 부원들과의 술자리로 이동해서 들은 7080 가요가 훨씬 더 놀랍게 들리는 밤이었다.

다큐멘터리 <내언니전지현과 나>에서부터 디제이 판게아 Pangaea에 이르기까지, 이날도 새벽 2시까지 종잡을 수 없는 대화를 계속하다 일행들의 이장욱 감독전 관람 이슈로 급하게 숙소로 돌아온다.

셋째 날 (5/5)

그리고 오고야 만 마지막 날. 느지막이 일어날 생각이었지만, 잘못 맞춘 알람 덕에 이날의 운명이 완전히 뒤바뀌게 된다. 글쎄, 상영 시간 직전에 그렇게 목 놓아 울부짖던 팔레스타인 가자 감독들의 영화 <그라운드 제로로부터>의 취소표를 잡은 것이다. 역시 끈질긴 새로고침은 배신하지 않는다.

급히 짐을 챙겨 영화관으로 향하니 영화제에서의 하루를 시작하는 사람들이 하나둘 객사 거리로 발을 내딛고 있다. 서둘러 도착한 상영관의 좌석에는 전동 리클라이너까지 설치되어 있다.

하지만 불행은 꼭 이런 곳에서 시작되지 않던가. 너무도 편안하게 마련된 잠자리에서 눈을 부릅뜨고, 혀를 깨물면서 영화에 온전히 집중하기란 여간 어려운 일이 아니었다.

그럼에도 집회 발언과 SNS 게시물 속에만 머물던 가자의 ‘현장’, 무엇보다 그곳에서 살았고 살아가고 살아갈 사람들의 ‘모습’을 마주할 수 있는 뜻깊은 순간의 연속이었다. 영화가 그 언제보다도 더 애틋하게 느껴지는 2시간이었다.

그 때문인지 불가항력적으로 밀려오는 피로에도 다음 영화를 쉽사리 취소하지 못하고, 그 어느 때보다도 영화와 극장을 믿게 되었다. MT 3일 차, 그리고 내 첫 영화제를 마무리하는 영화는 <베일리와 버드>.

순전히 사운드트랙으로 참여한 뮤지션 베리얼 Burial의 사운드트랙을 조금이라도 먼저 듣고자, 국내 정식 개봉을 기다리지 못하고 곧바로 예매한 영화였다. 물론 애정하는 배우 프란츠 로고스키가 출연한다는 사실도 한몫했고.

각본과 연출에는 조금의 아쉬움이 남았지만 내 발걸음을 극장으로 이끌었던 음악과 배우, 적어도 두 포인트에서는 최고의 매력을 선보인 작품이었다. 베리얼 특유의, 크래클 노이즈 위로 피치가 가공된 보컬 샘플이 반복될 때면 온몸에 전율이 일었고 로고스키 특유의, 입안 가득 사탕 한 움큼 머금은 듯한 발음에는 홀리듯 현혹되었다.

여러모로 내가 경험한 전주국제영화제를 잘 요약해 주는 마지막 감상작이었다.

걸작을 위한 자리는 미리 마련되어 있지 않다. 영화사에 오르내리는 이름이나 멧 갈라를 누비는 이름도 찾아볼 수 없다. 그러나 시네마에 대한 사랑을 확인시켜 줄 계기는 끝없이 마련되어 있다. 이는 내가 경험한 전주라는 도시도 마찬가지였다. 그리고 서강영화공동체 또한 마찬가지다.

그렇게 전주의 명물이라는 초코파이를 든 손을 힘차게 휘저으며 시외버스터미널로 향한다.

에 디 터 ｜박 민 제

‘선을 넘지 않는’ 민주주의 비판:

제26회 전주국제영화제

‘다시, 민주주의로’ 섹션과

<슬로바키아의 희망: 주자나 차푸토바>에 대한

비판적 고찰

서론

2025년 제26회 전주국제영화제(이하 ‘전국제’)는 ‘우리는 늘 선을 넘지(Beyond the Frame)’라는 슬로건과 함께 총 224편의 국내외 작품을 상영하며 독립성과 실험성을 표방했다. 전국제는 슬로건을 통해 영화의 형식적 경계를 넘고자 하는 문화적 실천을 자임하면서 동시에 ‘다시, 민주주의로’라는 제목의 특별전을 통해 정치적 메시지를 담은 다큐멘터리 6편을 상영했다. 이 섹션은 2024년 한국의 비상계엄 사태를 계기로 기획되었고, 전 세계 민주주의의 위기와 회복 서사를 다룬 작품들로 구성되었다. 하지만 전국제는 표면적으로는 형식적, 정치적 경계 허물기를 지향하면서도 정작 민주주의라는 체제를 이데올로기적으로 절대화하는 한계를 드러냈다.

영화제 슬로건과 민주주의 담론

전국제는 그간 상업적 영화 산업과 기존 영화 언어를 넘어서고자 하는 예술적 시도를 통해 독립영화의 산실로서 자리를 잡아왔다. ‘우리는 늘 선을 넘지’는 단순히 금기를 피하는 것이 아니라 정해진 규칙을 비판하고 새로운 예술적 가능성을 탐색하겠다는 선언이었다. 실제로 그동안 전국제는 성소수자, 이민자, 노동자 등 사회적 소수자와 정치적 갈등을 다룬 작품을 적극적으로 소개하며 급진적 미학과 사회비판을 결합해왔다. 그러나 이번 특별전은 전국제가 예술적으로는 경계를 허물려 했지만 이데올로기적으로는 특정 선은 넘지 않았음을 보여줬다. 즉, 민주주의 체제에 대한 근본적 의문은 제기하지 않은 것이다. 상영작들은 모두 현존하는 자유민주주의의 내부 위기 혹은 권위주의적 후퇴에 대한 우려를 담고 있다. 그러나 대의제의 근본적 한계나 다수결의 역설 등 민주주의 제도의 구조적 문제에는 침묵한다.

‘다시, 민주주의로’ 섹션은 세계 민주주의가 잠시 탈선했을 뿐 본래 궤도로의 복귀가 가능하다는 회복 서사를 중심으로 이루어졌다. 필리핀, 수단, 슬로바키아, 미국, 브라질, 노르웨이 등 6개국의 사례는 독재, 극우주의, 극단적 혐오 담론에 맞선 시민들의 노력과 민주적 가치의 복원을 주제로 삼았다. 이러한 구성은 민주주의를 도덕적 선으로 가정하고 그 위기를 외부의 악한 세력(독재자, 극우 정치인, 음모론자 등)의 일시적 공격으로 간주한다. 그러나 이 이분법적 구도는 문제를 지나치게 단순화한 것에 불과하다. 민주주의 자체에 내재된 한계, 예컨대 다수의 폭력, 포퓰리즘, 합리적 토론의 결핍 등은 은폐된다. 관객은 이러한 작품들을 통해 ‘민주주의의 소중함’을 감정적으로 경험하게 되지만 이는 오히려 정서적 자기만족이나 상대적 안도감으로 이어질 위험이 있다.

<슬로바키아의 희망, 주자나 차푸토바>

제목 : Prezidentka (2024)

감독 : 마렉 술릭

다큐멘터리 · 체코, 슬로바키아 · 1시간 48분  

‘다시, 민주주의’ 섹션의 작품 중 하나인 <슬로바키아의 희망, 주자나 차푸토바>는 이러한 민주주의 회복 내러티브의 정점에 있다. 영화는 대통령이 된 시민운동가 출신 인권변호사 차푸토바가 부패 정치와 싸우지만 결국 정치적 피로와 위협 속에 퇴장하게 되는 과정을 다룬다. 서사 구조는 ‘도덕적 지도자 (영웅적 개인)’이 부패한 구조와 맞서 싸운다는 전형적인 영웅 서사 구조다. 이는 관객에게 감동과 연민을 유도하지만 동시에 민주주의가 집단적 자기 통치임을 망각하게 만든다. 차푸토바가 경험한 모든 고통은 민주적 절차 안에서 일어났고 그녀의 퇴장은 체제 외부의 강압이 아닌 내부의 정치적 비효율과 무력감, 다수의 냉소 속에서 벌어진 것이었다. 민주주의의 구조적 한계를 다루어지지 않고 차푸토바의 신념과 희생을 전면에 부각시킨다. 그럼으로써 정치적 책임을 집단이 아닌 개인에게 귀속시키고, 민주주의 위기를 ‘영웅의 부재’로 환원시킨다.

민주주의는 신성화를 통해 자유와 평등, 인권 등 선한 가치를 담는 그릇으로 인식된다. 하지만 실제 제도로서의 민주주의는 다수의 지배, 시간성의 왜곡, 포퓰리즘 등 문제를 내포한다. 민주주의가 옳은 선택을 보장하기는커녕 ‘합법적 파시즘’까지도 생산할 수 있는 구조다. <슬로바키아의 희망, 주자나 차푸토바>는 민주주의 체제의 이러한 모순을 짚지 않은 채 모든 문제의 원인을 ‘악한 세력’에게 돌리고 차푸토바를 선한 인물로 이상화하는 데 머문다. 그러나 슬로바키아 사회에서 벌어진 권력의 교체, 정당 간 경쟁, 시민의 투표 참여 등은 모두 민주적 절차 내에서 이루어진 일이었다. 결국 문제는 ‘민주주의의 위기’라기보다 민주주의가 제대로 작동한 결과조차 부정적인 현실을 초래할 수 있다는 점에 있다. 게다가 영화는 영웅적 개인을 내세우는 과정에서 관객으로 하여금 시민의 집단적 자치보다 도덕적 리더에 의존하려는 충동을 느끼도록 자극한다. 현실에서 민주주의는 느리고 복잡하며 갈등이 필연적인 제도임에도 불구하고 영화는 그 복잡성을 영웅의 실패로 환원한다. 이로 인해 관객은 ‘슬픈 영웅의 이야기’를 감상하고 동정하지만 실제 사회 구조나 제도 변화에는 관심을 가지지 않게 된다.

결론

결과적으로 전국제의 ‘다시, 민주주의로’ 특별전은 예술을 통해 정치적 담론을 제기하는 시도였지만 정작 민주주의를 신성한 가치로 미화하고 체제 비판을 금기시함으로써 반급진적 태도를 취했다. ‘우리는 늘 선을 넘지’라는 슬로건은 급진성을 주장했지만 민주주의 자체를 넘는 상상은 철저히 억제되었고 민주주의 밖의 정치 패러다임은 일체 고려되지 않았다. 이는 단지 특정 영화제의 한계가 아니다. 오늘날 지식인, 예술가, 시민 사회 전반에 퍼져 있는 ‘신성한 민주주의’라는 이데올로기를 보여주는 하나의 예시일 뿐이다. 민주주의를 외치는 행위가 어떠한 정치적 책임이나 구체적 실천도 동반하지 않은 채 심리적 안정감을 느끼는 것에 그쳐서는 안 된다. ‘다시, 민주주의로’ 돌아가는 것이 아니라 ‘다시, 현실로’ 돌아와야 한다. 단순히 민주주의의 회복을 추구하는 것이 아니라 재구성 혹은 초월을 상상해야 한다.

에 디 터 ｜강 시 형

➗️ 나누다 

박상준 부원이 구독자에게 <광합 파트1>를 소개해요.

<광합 파트1>

제목 : 광합 파트1 (2025)

감독 : 이장욱

단편  ·  한국 · 15분

전주국제영화제에서 개인적으로 가장 고대하던 ‘이장욱 감독전’을 감상했다. 해당 회차에서는 감독의 데뷔작인 <Echoed Silence>, 싱어송라이터 이민휘의 ‘정거장’ 뮤직비디오 (다만 감독은 이 작업물을 ‘뮤직 필름’으로 부르기를 선호한다고 한다), 그리고 두 대의 16mm 영사기를 사용한 라이브 필름 퍼포먼스 작업 <광합 파트1>을 포함하여 총 다섯 편의 작품이 함께 상영되었다. 그 중 가장 인상 깊었던 <광합 파트1>에 대해 조금 이야기해 보고자 한다.

어둠 속, 두 대의 영사기가 스크린 좌우에 화면을 하나씩 비춘다. 연출자가 필름을 직접 긁어내자, 두 화면에 빛의 조각들이 춤추듯 나타난다. 필름을 긁는 행위는 옵티컬 사운드에도 적용되어 이미지뿐 아니라 소리로도 변환된다. 다만 이미지와 사운드 사이에는 약 1초 (26프레임)의 시간차가 존재한다. 그렇게 다소 눈이 아플 정도로 현란하게 뿜어져 나오는 빛과 투둑거리는 소리가 극장을 채우고, 어느 순간 이민휘의 음악 ‘침묵의 빛’이 흘러나온다.

작품의 제목 ‘광합’은 식물의 광합성을 연상시키지만, 말 그대로 빛(光)을 합쳤다(合)는 의미로도 읽힌다. 영제인 ‘Photosynthesis’ 역시 식물의 광합성을 뜻하는 단어이나, 두 이미지(Photo)를 합치는(Synthesis) 행위로 읽힐 수 있다. 서로 다른 둘을 합치는 것. <광합 파트1>은 서로 다른 요소들이 만나 관계를 맺는 방식에 대한 탐구를 수행한다.

이 작품에서 발견되는 관계의 양상은 여러 층위에서 섬세한 차이를 보인다. 가장 먼저, 두 대의 독립된 영사기가 스크린 좌우에 각각의 화면을 비추어 하나의 작품을 구성한다. 이는 근원부터 독립적인 두 실체가 만나 하나의 전체를 이루는 관계의 방식이다. 나아가 영화를 이루는 핵심적인 요소인 이미지와 사운드의 관계 또한 특별하다. 이 둘은 단순히 나란히 존재하는 것이 아니라, 필름을 직접 긁어내는 동일한 행위에서 함께 탄생했음에도 불구하고, 시간적 간극을 통해 분리되어 독립적인 존재로 기능하게 된다. 빛의 조각들과 투둑거리는 소리는 마치 같은 시간에 태어났지만 고유의 삶을 살게 되는 쌍둥이 형제처럼, 연결되어 있으면서도 각자의 흐름을 따른다.

여기에 이민휘의 음악 ‘침묵의 빛’이 더해지며 또 다른 차원의 관계가 형성된다. 이 곡은 이 영화를 위해 새로 작곡된 것이 아닌, 이미 완성되어 있던 독립적인 작품이다. 감독 스스로도 이 영화가 ‘침묵의 빛’에 대한 일종의 대답으로서 만든 것이라고 밝힌다. 이는 단순히 영상과 음악의 만남일 뿐 아니라 스크린 위에 실시간으로 만들어지는 동적인 매체와 이미 완성된 정적인 매체가 만나 하나의 작품 안에서 상호작용하는 방식을 제시한다.

이처럼 <광합 파트1>은 두 개의 화면, 이미지와 사운드, 영상과 음악 등의 다층적인 요소들의 결합을 통해, 함께 있으면서도 개별성을 잃지 않는 관계의 미학을 영화적으로 구현한다. 어느 하나가 다른 하나에 종속되거나 뒤섞여 불분명해지지 않고, 각자의 고유함을 지키며 독립적인 존재로서 관계 맺는 것이다. 이는 합쳐져 있지만 언제든 따로 떼어내어 생각할 수 있는, 말하자면 공존과 개별성이 동시에 발현되는 양자역학적 성질을 지닌다.

사용된 음악의 제목이 ‘침묵의 빛’이라는 사실은 의미심장하다. 애초에 빛에는 소리가 없으므로 빛이 침묵하는 것은 당연할 터인데, 구태여 ‘침묵의 빛’이라 명명함으로써 그 반대 상태인 ‘소리 내는 빛’, 즉 사운드와 이미지가 붙어 떨어지지 않는 상태를 반어적으 로 상기시킨다. 이는 곧 이 작품에서 이미지와 사운드가 어떻게 연결되면서도 분리되어 관계 맺는지를 암시하는 기능을 하는 것처럼 보인다.

결론적으로 <광합 파트1>은 단순히 시청각적인 체험을 넘어 관계 자체에 대한 깊은 탐구인 것이다. 이미지와 사운드를 비롯한 서로 다른른 것들을 동등한 위상으로 제시하여 관계의 새로운 가능성을 모색한다. 이 작품은 ‘침묵의 빛’이 단순히 사운드트랙으로 삽입된 영상물이거나, 그 반대인 뮤직비디오가 아니다. 둘은 서로에게 종속되지 않은 채 작품 안에서 대화하며 화합한다. 하나의 영사기로 화면을 분할하는 대신 두 대를 사용해 독립적인 두 화면을 만들고, 이를 하나의 스크린에 비추어 하나의 작품으로 구성하는 방식은 이러한 관계의 미학을 영화적으로 구현해낸다. 나아가 이 작품이 라이브 퍼포먼스라는 점은 영화와 현실의 관계에 대해서도 질문을 던지게 만든다.

부 원 ｜박 상 준

🎬 영공소식

COMING SOON

📽️ 서강영화공동체 40주년 기념 🎇

⚖️ 작은 영화제 : 시소⚖️

여름의 시작, 영공의 40주년을 기념하는 축제가 시작됩니다! 🎊

2025년 6월 2일부터 6월 4일, 3일간 모두 다른 장소에서 

다양한 영화 관람을 하실 수 있습니다! 

단편부터 장편까지,

독립영화부터 상업영화까지,

청년 광장, 강의실, KT&G 상상마당 시네마 영화관을 누비며 영화를 즐겨보세요 🍿

영공 부원이 아니더라도 누구나 참여 가능합니다 🔥

"구독자, 불확실한 세상 속에서

영화를 보고 대화를 나누며,

시소(SEE-SAW)를 타고 균형을 찾아 나가보세요."  

🎬 Program Note

[Day 1] <코코>

제목 : 코코 (2017)

Coco

애니메이션· 미국 · 1시간 45분 

상영 일시 6/2(월) 20:00~21:50 (약 110분)

상영 장소 서강대학교 청년광장

작품 소개

‘죽음’에 대해 생각해본 적 있는가? 아마도 대부분의 사람에게 죽음은 삶에서 많은 부분을 차지하지 않는다. 우리는 살아가고 있고, 죽음은 이를 종결시키는 것으로 여겨지기 때문이다. 그러나 우리 모두는 언젠가 죽음을 마주했으며, 또 마주하게 된다. 매일을 살아가는 우리의 뒤편으로 망자는 끊임 없이 생겨난다. 그렇다면 죽음은 무엇이고, 먼저 떠난 이들은 어디로 향하는 것일까?

<코코>는 이 물음에 애니메이션의 천진함과 음악의 경쾌함으로 답한다. 음악을 사랑하지만 금기시된 가정에서 자란 소년 미겔은 우연히 '망자의 땅'에 도착하고, 그곳에서 죽은 가족들을 만나며 꿈과 가족, 그리고 '기억'의 의미를 탐색한다.

이 작품에서 기억은 관계를 이어가는 힘이며, 사랑을 지속하는 방식이다. 6월의 여름밤, 잊고 지냈던 누군가를 떠올리며, 미겔과 함께 죽은 자들의 세계로 여행을 떠나보자.

김 유 진

유의 사항

[Day 2] <아침바다 갈매기는 (GV) >

제목 : 아침바다 갈매기 (2024)

드라마/가족 · 한국 · 1시간 53분

상영 일시 6/3(화) 18:30~20:30

상영 장소 서강대학교 정하상관 311호 (J311)

* 상영 후 박이웅 감독과 관객과의 대화(GV) 예정

작품 소개

강원도 양양 남애항. 사라져가는 어촌의 고요함 속에서, 서로 다른 상처를 안고 살아가는 사람들이 마주친다. 젊은 어부 용수, 외국인 아내 영란, 아들의 행방을 좇는 판례, 침묵 끝에 돌아온 형락과 선장 영국. 이들은 말보다 시선으로, 갈등보다 침묵으로 서로를 바라본다.

<아침바다 갈매기는> 단순한 지역 이야기나 가족 드라마를 넘어, 이주노동자, 지방소멸, 세대갈등이라는 한국 사회의 구조적 상처를 조용히 응시한다. 박이웅 감독은 선언이 아닌 감각으로, 인물과 바다를 통해 그것을 살아낸다. 이 영화는 기억이 아니라, 함께 살아가는 방식에 대한 이야기다.

갈매기 한 마리 수면 가까이 낮게 비행하듯, 이 영화도 소리 없이 감정을 통과한다. 그리고 잔잔한 물결 속에 오래도록 지워지지 않을 질문 하나를 남긴다.

조 유 정

유의 사항

[Day 3] 작은영화제

상영 일시 6/4(수) 18:00~22:00

상영 장소 KT&G 상상마당 시네마 (지도) 

작품 소개

 <Bicycle Diary>

“길에서 하루를 보내는 세연의 앞에 혁이 불시착하고, 세연은 혁을 원래 있던 곳으로 돌려 보내주려 한다.”

제작단

감독 천세연 | 공동연출 박혁 | 공동제작 최재혁

미술부 윤영서, 안지은, 임유나

제작부 신동주, 이연우, 김민석

촬영부 김준범, 이정민, 조혜인

<천사들은 도서관으로 모인다>

“생이라는 고통 속으로 추락한 해인은 영원에게서 벗어나보고자 한다.”

제작단

각본·연출·편집 박소영 

촬영감독·음악 홍태화 | 촬영 이현서 | 동시녹음 하현지 | 조명 한수빈

PD 이채원 | 현장보조 김서진, 임윤상

미술 김난, 김현서, 박서연 스크립터 전유빈, 이민서

 <KAFKAESQUE>

“어느 날 아침, ‘나’는 뒤숭숭한 잠자리에서 깨어났을 때 자신의 머리에 뿔이 달린 것을 깨달았다.”

제작단

각본·연출·편집·음악 윤상훈

제작지원 박서현 | 스크립터 박서현

촬영감독 선효원 | 퍼스트 진선혜

조명감독 김민송 | 음향감독 박장효 | 미술감독 한윤서

<project_NAI>

“멀지 않은 미래, 한 연구소에서 인간과 유사한 AI 안드로이드 ‘NAI’가 개발된다. 그러나 어느 날, 한 연구원이 NAI를 데리고 사라진다.”

제작단

감독·각본·편집 박주영 조감독 최민준 | 스크립터 황은상 연출팀 강인영, 강은혜, 이미르

프로듀서 문승재 | 제작실장 황일영 | 제작회계 서윤형

촬영감독 김태겸 | B카메라 윤경식 촬영팀 장동우, 백건, 정진우, 김민서 | DIT 장세윤

조명감독 윤창희 | 조명팀 임연상, 류성윤

동시녹음 정명우 | 음향팀 김락기 미술감독 장혜원

소품 유서연 | 의상 정민서

DI brightercolor studio | 믹싱 임현민, 이규진 | 음악 조윤희

장소제공 산내음물내음황토펜션 | 장비제공 영화크루 ‘달나라원정대’

제작지원 서강영화공동체

<거북이 귀신 이야기(龜神傳)>

“매일 거북이와 산책하는 노인이 자신을 야산에 묻어달라는 부탁을 한다. 그에게는 어떤 이야기가 있는 것일까.”

제작단

각본·감독·편집·DI 홍태화

촬영감독 박지민 | 촬영 김건호

동시녹음 주민교 | 조명/VFX 박준영 조연출 김현지

스크립터 전유빈, 서윤형 | FD 서윤형 미술·애니메이션 김성은

유의 사항

* 각 영화 상영은 공지된 시간에 이루어질 예정입니다.

* 지정 좌석 없이 자유롭게 착석해주시면 됩니다.

🎥 영화 제작의 뒷이야기: 제작단 워크숍

지난 5월 9일, 서강영화공동체의 제작단 워크숍이 진행되었다. 이번 제작단 워크숍은 교육 시간을 거친 후 직접 짧은 영화를 만들어 보는 과정까지 포함되어 있어, 기존에 진행되었던 워크숍과 차별성을 보였다.

제작단 워크숍의 계획된 타임라인은 대략적으로 다음과 같았다. 처음 1시간 동안 장비 사용법과 프로덕션 과정에 대한 기본적인 교육이 이루어졌다. 이후 새벽 4시까지 단편 영화 촬영이 진행되었고, 이어서 새벽 5시까지 편집 작업이 이루어졌다. 마지막으로 촬영한 영화를 감상하는 시간을 가지며 워크숍이 마무리되었다.

필자는 이번 워크숍의 타임라인과 진행 과정을 들으며, 밤샘 촬영도 마다하지 않는 참가자들의 열정과 노력에 관심이 생겼다. 이러한 궁금증을 풀기 위해, 제작단 워크숍을 이끈 제작단장 중 한 분이셨던 노순범님과 인터뷰를 진행했다.

Q. 이번 제작단 워크숍의 기획 의도와 목표는 무엇이었나요?

A. 안녕하세요. 서강영화공동체 제작단의 취지는 “아무것도 모르는 우리도 영화를 한 번 만들어보자”입니다. 그러기 위해서는 정말 아무것도 모르는 제작단원분들을 위한 최소한의 장비 사용법을 교육하는 시간이 필요하고, 그것이 워크숍입니다. 이번 워크숍 역시 본 취지를 따랐습니다. 하지만 지금까지 느낀 워크숍은 크게 도움이 되지 않는 느낌이었어요. 현실적으로 제작단 촬영은 학기가 끝난 방학 때 많이 이루어지거든요. 그냥 눈으로 슬쩍슬쩍 보는 정도로는 본 촬영을 할 때 기억이 안 나는 경우도 많고, 사용법을 알려준 후 "알아서 찍고 싶은 것 찍어보세요~" 라고 해봤자 영상 촬영 자체가 처음인 분들은 뭘 찍어야 할지조차 모르거든요. 그래서 기존의 워크숍처럼 1시간 남짓으로 끝내지 말고, 한 번 질릴 때까지 장비를 다뤄보면서 까먹지 않게 몸으로 배우는 것이 목적입니다. 또한. 워크숍 때 샷 몇 개 찍고 그냥 폐기 해 버리기도 아까워서, 기왕이면 정말 짧은 영화를 하나 만들어보자고도 생각했어요. 게임처럼 재밌게 운영하는 것이 기획 의도라고 할 수 있겠습니다.

Q. 워크숍은 어떻게 진행되었나요? 그 과정에서 참가자들이 가장 많이 배울 수 있었던 부분은 무엇이라고 생각하시나요?

A. 우선 제작단장인 저와 소영님이 장비 사용법과 기본적인 프로덕션 과정 교육을 진행한 뒤, 다음으로 각 팀별로 촬영과 편집을 하고, 마지막으로 다 같이 감상하는 순서로 진행했습니다. 그 과정에서 참가자분들은 장비를 다루는 방법과 효율적인 프로덕션 과정을 몸소 느끼며 배웠을 거예요. 개인적 소망으로는 영화를 만드는 게 정말 재밌는 일이라는 것을 알아주셨으면 좋겠습니다.

Q. 앞으로 워크숍과 관련해서 추가로 계획하고 있는 부분이 있으신가요?

A. 학기마다 새로운 임원진들이 나오기 때문에 이후에는 어떻게 될지 저로서는 알 수 없네요. 이번 워크숍도 처음 시도해 보는 것이기에 잘 될 수도 있고, 반응이 좋지 않을 수도 있을 거예요. 그 부분을 잘 고려해서 후에 워크숍이 어떻게 변할지는 다음 제작단장님이 현명하게 이끌어 주실 것으로 생각합니다.

Q. 순범님이 개인적으로 영화 제작을 통해 얻은 경험에 대해 말해주실 수 있나요? 앞으로 영화 제작과 관련하여 어떤 계획이 있으신가요?

A. 저는 20살 때 다른 학교에서 영화 연출 전공을 했었습니다. 이후 군대에 가고 영화가 제 길이 아니라고 생각해서 수능을 다시 봤고, 지금 서강대에 다니고 있습니다. 근데 전 막상 제 영화를 한 번도 찍어본 적 없이 지레 겁만 먹고 영화감독의 꿈을 포기했었어요. 이건 좀 비겁하다고 생각했어요. 그래서 서강대학교에 좋은 학우들과 함께 영화를 찍었습니다. 학우들 작품에 많이 참여했고, 저도 연출을 세 번 했네요. 연출을 해보고 느낀 점은 다른 작업에서는 느낄 수 없는 스트레스가 완성한 후 희열로 치환된다는 점이에요. 정말 중독적인 일입니다. 제가 평생 영화를 찍을지는 모르겠지만, 그래도 일단 원 없이 찍어보고 싶은 생각입니다. 학교를 졸업한 후에도 계속 영화를 찍을 거고, 도저히 삶이 영위 안된다 싶을 때 추억으로 남겨 두겠죠.

이번 제작단 워크숍은 단순히 장비 사용법을 배우고 영화를 촬영하는 것을 넘어, 영화 제작의 즐거움과 가능성을 몸소 느낄 수 있는 소중한 경험을 제공했다는 점에서 큰 의의를 가진다고 생각한다. 특히 제작단장분들의 열정적인 기획과 진심 어린 노력은 참가자들에게 영화 제작의 매력을 깊이 깨닫게 해주었을 것이다. 그가 말했듯이, 영화 제작은 때로는 스트레스로 가득 차지만, 그 모든 과정이 희열로 바뀌는 특별한 경험을 선사한다. 앞으로도 이런 워크숍이 지속적으로 확대되어 더 많은 사람들이 영화 제작의 즐거움을 발견하고, 자신의 이야기를 담아낼 수 있기를 기대해 본다. 

에 디 터 ｜김 민 서

🍿 감상회 돌아보기

🎞️ 9회차 감상회 <안녕하세요> 🎞️

💨💴📺🧽🤐

2025년 5월 1일 (목)

Good Morning

영화 정보 ｜ 오즈 야스지로

1959 · 코미디/드라마/가족 · 일본 · 94분

우수 한줄 감상

염승욱 쓸데없기에 쓸만한

김혜림 안녕하세요, 우리는 언제부터 하고 싶은 말을 뒤에 숨기게 됐을까요?

김준범 뿡뿡뿡 뿡 뿡뿡뿡뿡

🎞️ 10회차 감상회 <어둠 속의 댄서> 🎞️

💃🏻👁👦🏻🏭

2025년 5월 8일 (목)

Dancer in the Dark

영화 정보 ｜ 라스 폰 트리에

2000 · 범죄/드라마/뮤지컬 · 덴마크, 독일, 네덜란드, 이탈리아, 미국, 영국, 프랑스, 스웨덴, 핀란드, 아이슬란드, 아르헨티나, 노르웨이, 대만, 벨기에 · 140분

우수 한줄 감상

안정빈 눈 먼자의 비극이 아닌 한 어머니의 비극

박한울 지치고, 분하고, 슬프고

이천희 시계태엽 오렌지의 주인공이 되는 기분

🎞️ 11회차 감상회 <러시아 방주> 🎞️

🚢🏛️🖼️🎻🌫️

2025년 5월 12일 (월)

Russian Ark

영화 정보 ｜ 알렉산더 소쿠로프

2002 · 드라마/판타지/역사/미스터리 · 러시아, 독일, 일본, 캐나다, 핀란드, 덴마크 · 99분

우수 한줄 감상

안정빈 표류하던 카메라가 마주한 인생이라는 망망대해.

박민제 흘러 가는, 그러나 노를 젓지 않는, 항해의 위태로움

정재형 나의 나라가 아닌 곳에서 흐르는 문화

🎞️ 12회차 감상회 <캐롤> 🎞️

🤶🏻🎄🛍️ 📷🚗

2025년 5월 15일 (목)

Carol

영화 정보 ｜ 토드 헤인즈

2015 · 드라마/로맨스 · 영국, 미국, 호주 · 118분

우수 한줄 감상

김가일  빨강이 가장 아름다운 영화

정주아 흘러가는 감정을 순간에 붙잡아두는 영화

심효민 다른 이들은 보이지 않는다. 오직 그녀만 보인다. 그 순간은 멈춘 듯이, 영원할 듯이 내 뇌리에 남는다.

🎞️ 13회차 감상회 <택시> 🎞️

🚖💿🐠💵🌹

2025년 5월 19일 (월)

Taxi

영화 정보 ｜자파르 파나히

2015 · 코미디/드라마/다큐멘터리 · 이란 · 82분

우수 한줄 감상

박민제 맥시마이즈 유어 앤수지애즘

김가일 얼마나 더 숨어야할까

안정빈 카메라는 빼앗을 수 없다

🎞️ 14회차 감상회 <멀홀랜드 드라이브> 🎞️

🎥💤🤦🏻‍♀🎭🔚

2025년 5월 22일 (목)

Mulholland Drive

영화 정보 ｜데이비드 린치

2001 · 드라마/미스터리/스릴러 · 프랑스, 미국 · 147분

우수 한줄 감상

안정빈 환상으로 유예한 현실과 마주할 순간.

김준범 영화를 보면서 너무 감명받아 저도 중간에 꿈을 꾸러 가고싶었습니다.

김가일 쉽지 않다

🎞️ 15회차 감상회 <홀리 마운틴> 🎞️

† 🐸🐜⛰️🔞

2025년 5월 26일 (월)

The Holy Mountain

영화 정보 ｜알레한드로 조도로프스키

1973 · 스릴러/판타지 · 멕시코 · 114분

우수 한줄 감상

김가일 와 지옥가고싶었는데 이거 보고나니까 갈 수 있을 것 같아요 감사합니다

안정빈 다른 행성에도 미친 놈들이 많구나

백아영 사고력이 눈에게 당한 사기극

🎞️ 16회차 감상회 <엘리펀트> 🎞️

🐘🏫🔫🩸

2025년 5월 29일 (목)

Elephant

영화 정보 ｜거스 반 산트

2003 · 범죄/드라마/스릴러 · 미국 · 81분

우수 한줄 감상

안정빈 인과율의 부재. 분명 아침만 해도 화창한 어느 날이었다.

임희연 영화같은 삶을 꿈꿨는데 영화같은 삶이 뭐지 하고 생각하게 됐다

최재호 어설픈 피아노에 대한 거부감이 공포에 패배했다

📅 81기 영공 캘린더 

▶️ 3월 14일 (금) 개강총회 완료

🍿 3월 28일 (금)~29일 (토) 무비올나잇 완료

📽️ 5월 3일 (토)~5일 (월) 전주국제영화제 MT  완료

🎥 5월 9일 (금)~10일 (토) 제작단 워크숍 완료

🔥5월 29일 (목) 마지막 감상회 → COMING SOON 🍿

🎉 6월 2일 (월)~4일 (수) 40주년 기념 작은영화제 → COMING SOON 🍿

⏸️ 6월 5일 (목) 종강총회 → COMING SOON 🍿

FEELM NO.11 만든 사람들

편집장    ｜ 김예빈

교정·교열 ｜ 강시형 김민서 박민제 이재연

에디터    ｜ 강시형 김민서 박민제 이재연

객원 에디터  ｜ 박상준

영화제 기획팀 ｜  김유진 조유정  

전주국제영화제 ｜ 강시형 김준범 박민제 박상준 박세하 최재혁

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